艺术符号：街舞
《穿运动鞋的舞者：后现代舞蹈》中，曾把运动鞋这一事物作为后现代舞蹈的一种标志。需要明确的，利用运动鞋的舞蹈不一定就只限于街舞，如某些自由舞以及曾经风行一时的霹雳舞（有人把此作为街舞的前身）也同样掌握着这一道具，但无疑这种界定是极其新颖的，其强调了形式的作用，把舞蹈的“材料”划入舞蹈的实际功效之中；材料带领着动作，其不再是载体而成为主导和理论的事物。舞蹈被具体化了，并且拥有了“物性”，舞蹈是物质的？那么一场街舞的其它辅助也变得意义高涨起来，如扇子、帽子、手套、面具等等，这些原本的“碎片”成了某种统一方式，同样也可能是一支舞蹈队的徽章、自我主体、甚或灵魂，在一定的时期乃至长期内代表了一种追求倾向，并努力产生影响而变作艺术的统领以至成为时尚。几年前，北京的一位艺术家用雨伞搞了一个叫“走红”的行为艺术，将一把把红色的雨伞铺陈在一块地面的角角落落，形成一种起伏的行走状。结果那一两年，模仿者趋之若鹜，红色的雨伞由此便“红透”了祖国的大江南北，实现了真正意义上的走红。
另一个舞蹈理论家科尔比则进一步明确地提出，“后现代舞不再以音乐来思考动作”，“只是以形式的和功能的方式来使用灯光和服装。”如此看来，街舞的动作可以脱离音乐而生成，它还原和服从于舞者自己的设计，不具有阐释音乐的责任；宁愿注重灯光、舞美、服饰等这样的外观，这些表现无疑打破了传统舞蹈音形合一的常规，但却有效地确立了舞蹈的个性，重新构建创造出某种“整体”效应。同样街舞中的音乐的地位也可能仅是一场表演的配置，一如成龙电影中的爱情成分；音乐不一定阐释动作了，但也不一定就让位于动作，音乐在“独唱”，并不时平衡和激活着动作的发挥。如果把舞台看成一幅活动的画，则音乐是一个抽象的物体，而舞蹈是一个写实的物体，它们的高明之处就是既能合起来又能分开来且不露痕迹，一场街舞或许就模糊或清晰地拥有了欣赏者的两种（多种）观看态度。
事实上，由于街舞的公众特性，街舞从一出现就必须要以其独特的姿态才能更好地吸引周围的视线，这种独特仅仅是对于舞蹈而言，而对于现实却显得相当平常化，如同某个身份来一次客观式恢复，舞者的“外观”与一个漫不经心踱步在马路上的行人无异，而其真实的身份却由此获得隐藏，这个人于是具有了一种“包容性”或者神秘感，他至少把舞蹈的使用者和制造者扩大化了，他巧妙而合理地拆散了艺术的
